NEGRO SOBRE BLANCO: El Círculo de Bellas Artes propone un viaje por las fiestas populares del presente y del pasado.

Cartel de la fiesta de Carnaval 2026 del CBA (Círculo de Bellas Artes)

Un carnaval legendario. Eso mismo nos prometía los primeros días de esta semana el Círculo de Bellas Artes en su próxima fiesta de disfraces, que tuvo lugar ayer, sábado 14 de febrero. La gran cita del Carnaval en Madrid proponía en su edición 2026 un viaje por las fiestas populares del presente y el pasado a través de una experiencia inmersiva protagonizada por el arte, la música y la fantasía. Pocas celebraciones podían presumir de una historia tan larga y singular como el Carnaval del Círculo. Desde 1926, este baile de máscaras se ha consolidado como una de las citas más especiales y deseadas del Carnaval madrileño, un ritual urbano que combina arte, transgresión y celebración colectiva en un entorno arquitectónico único. Después de 100 años habitando un edificio que ha vivido momentos estelares y por el que han transitado personajes e intelectuales de todo pelaje y condición, este Carnaval se ha hecho leyenda. ¿Y qué significa un Carnaval legendario? “No es postureo ni nostalgia”, asegura la organización del evento, es memoria compartida. La edición de 2026 fue un Carnaval legendario, un viaje entre lo mítico y lo contemporáneo, entre la memoria de las grandes noches del pasado y la energía creativa del presente. Para asistir al mismo, “un disfraz a la altura del mito: un vestido blanco vaporoso que vuela a la altura de una peluca rubia platino, un golpe de cadera magistral embutido en el mítico American Eagle jumpsuit, una ‘motomami’ casera, Ginebra y Arturo empuñando a la memorable Excalibur, clásicos televisivos como los electroduendes o Carmen Sevilla con su corderito. Si lo tuyo son las leyendas de arte, un homenaje a Maruja Mallo o un sencillo bigote daliniano servirá. Los asistentes disfrutaron de una velada llena de sorpresas desde las 22.30 hasta las 6.00. Durante toda la noche, el edificio se transformó para acoger una experiencia inmersiva donde el disfraz, la música, la imaginación volvieron a ser los grandes protagonistas. Una de las piezas angulares del Carnaval del Círculo de Bellas Artes fue, una vez más, el cartel., este año ha sido diseñado por el artista Ricardo Cavolo. Su trabajo fue presentado en galerías de París, Londres, Montreal, Oporto o Milán. Cavolo, participado en proyectos creativos para numerosas marcas internacionales y siendo publicado en diversos libros y novelas gráficas con editoriales como Lunwerg, Nobrow o Límina. Su obra mural forma parte de festivales internacionales como Glastonbury (Reino Unido), Label Valette (Francia), Mural (Canadá) o Cut Out Fest (México). Desde su primera edición en 1891, el Baile de Máscaras del Círculo ha sido una de las citas más emblemáticas de la vida cultural madrileña. Inspirado en los grandes carnavales europeos y en la tradición de los bailes de máscaras venecianos, este evento ha acogido a generaciones de artistas, intelectuales y amantes de la fiesta en un ambiente donde la creatividad y la libertad de expresión fueron protagonistas. A lo largo de los años, el Baile de Máscaras ha evolucionado para convertirse en un referente del carnaval en Madrid, manteniendo siempre su esencia transgresora y sofisticada. Este año regresó con una apuesta por la unión de su pasado y su presente.

Desfile de gigantes y cabezudos

El CBA es un espacio vivo que abraza las artes gráficas, pictóricas y escénicas como cuna de pensamiento crítico y de creación contemporánea. La fiesta de carnaval del Círculo de Bellas Artes de Madrid se celebró el pasado sábado. Un evento legendario que invitó al visitante a disfrazarse y transitar por personajes de leyenda, desde Superman a Grease y de Motomami a Dalí. Como reza la invitación, un siglo de fiesta, de subversión y de memoria compartida. Madrid se vistió un año más de carnaval y se rindió a la fiesta del juego de identidades con una amplia programación de actividades gratuitas pensadas para todos los públicos. El Área de Cultura, Turismo y Deporte diseñó una agenda con pasacalles, conciertos, espectáculos, talleres y el tradicional manteo del pelele, con el recinto de Matadero como uno de los principales escenarios. El acto central tuvo lugar el sábado con el gran desfile que recorrió Madrid Río después del pregón, aunque las celebraciones se extenderán hasta el Miércoles de Ceniza, culminando con el tradicional Entierro de la Sardina, que dará paso a la Cuaresma. El destino final del pasacalles, la Plaza de Matadero, se convertirá ese día en el epicentro de la celebración con un carrusel de actividades simultáneas desde la mañana hasta el atardecer. Habrá talleres de expresión creativa para niños, pintacaras, yincanas y espectáculos familiares, música, los tradicionales gigantes y cabezudos y diversas propuestas gratuitas diseñadas para todos los gustos y edades, que se desarrollarán entre la mañana y la tarde. La Juan Gallery es la encargada, por tercer año consecutivo, de comisariar las actividades de esta fiesta, enfocadas a un público familiar, donde los más pequeños serán protagonistas y los mayores también podrán disfrutar de verdad y no únicamente como acompañantes. El desfile empezará en el Puente de Toledo con Aquiles, una escultura móvil de más de cinco metros de altura, banda sonora de metales y percusión; y terminará en la Plaza Matadero, donde un DJ y un animador recibirán al cortejo y presentarán a las compañías. Por la tarde, en el mismo espacio, será el turno del colectivo La Cucaracha, con una sesión de ritmos y mezclas tropicales de carnaval. El público tendrá la oportunidad de bailar y celebrar a lo grande, en un espectáculo muy divertido que transformará la plaza en una pista abierta, alegre y festiva. Habrá una clase de baile participativa inspirada en los carnavales más emblemáticos del mundo; dos pases de una gran orquesta cubana, con repertorio de carnaval de Brasil, Caribe y Latinoamérica. Además, un espectáculo de música en vivo de samba callejera, con elenco profesional y vestuario diseñado para la ocasión, y cierre con un repertorio DJ pensado especialmente para el público más joven. Las actividades más tradicionales se darán cita el domingo en la Plaza de Matadero. La mañana arrancará con el típico manteo del pelele, que escenificará la Asociación Cultural Arrabel. A mediodía será el turno de las murgas y chirigotas, que llevarán su ingenio y originalidad al escenario. Para terminar, el 18 de febrero, Miércoles de Ceniza, tendrá lugar el tradicional entierro de la sardina, que marcará el final del carnaval y el inicio de la Cuaresma. El tradicional cortejo fúnebre desfilará junto a la ribera del Manzanares hasta llegar a la Fuente del Pajarito, situada en la Casa de Campo, donde la Alegre Cofradía le dará sepultura a la sardinaven.

La cúpula del Ciículode Bellas Artes.

La Comunidad de Madrid redujo drásticamente la subvención nominativa al Círculo de Bellas Artes (CBA), bajándola de 250.000 euros a unos 12.000 euros para 2026, según informan fuentes como elDiario.es y El Debate. El Gobierno de Ayuso argumenta que sus actividades “no han casado con el interés” del Ejecutivo regional, y promete financiar solo “propuestas idóneas” Este cambio de modelo busca financiar proyectos específicos en lugar de ayudas directas, lo que ha generado críticas por parte de instituciones europeas y preocupación sobre la continuidad de la actividad regular del centro. Los 72 miembros de la European Alliance of Academies (red de academias de arte e instituciones culturales de Europa) expresan en un comunicado su apoyo al Círculo de Bellas Artes (CBA) y piden a la Comunidad de Madrid que reconsidere su decisión de rebajar la financiación a la institución cultural. “Reconsiderar el recorte sería la mejor manera de contrarrestar cualquier sospecha expresada públicamente de que existen motivaciones ideológicas o políticas detrás de este drástico recorte, y de afirmar que la libertad artística en la región de Madrid no está actualmente amenazada”, afirma la Alianza. En una declaración pública, este grupo de instituciones, del que forman parte la mayoría de academias de bellas artes de Europa, reclama una financiación adecuada para el Círculo, “uno de los centros culturales más prestigiosos de España y de Europa, que además cuenta con un amplio respaldo por parte del público”. En el mismo comunicado, el propio CBA subraya la necesidad de restablecer una relación cordial con la Comunidad de Madrid y destaca la importancia de “mantener unas relaciones institucionales abiertas y constructivas que reconozcan el papel del Círculo en Madrid y en el conjunto del panorama cultural español e internacional”. El Círculo señala que una financiación adecuada por parte de las tres administraciones públicas que integran el consorcio de la institución es esencial para sostener un servicio cultural que fomente una sociedad plural, moderna y críticamente comprometida. El recorte a los fondos con los que dota la Comunidad de Madrid al Círculo, entidad de la que forma parte de su Patronato, ha sido progresivo en los últimos años hasta alcanzar mínimos históricos. El presidente del Círculo, Juan Miguel Hernández León, desveló que representantes del Gobierno de Ayuso le habían deslizado en una reunión la siguiente frase, para justificar su menor apoyo: “Hacéis cosas que no nos gustan”. Ante este recorte, el Ministerio de Cultura anunció en diciembre que subía en 50.000 euros sus ayudas a la institución madrileña hasta llegar a los 300.000 euros. El pasado 10 de diciembre, el consejero de Presidencia, Justicia y Administración Local de la Comunidad de Madrid, Miguel Ángel García Martín, cargó contra el “total desconocimiento” del ministro de Cultura, Ernest Urtasun, que acusó a la CAM de “censurar” al Círculo de Bellas Artes después de conocer que el ejecutivo autonómico ha “rebajado significativamente” su financiación.

Otros comentarios, imágenes, fotos y fotomontajes:

Las disculpas llegan después, cuando el daño ya circula, cuando la indignación ya ha sido monetizada. Lo verdaderamente inquietante no es que alguien cruce una línea, sino que esa línea lleve años desplazándose sin que nadie ponga el grito en el cielo. (Spanish Revolution)

El plató como estercolero.

Primero, el insulto en horario estelar; luego, las risas; después, la viralización y, solo entonces, el perdón. En El Hormiguero, un comentario que reducía a una mujer a “mitad tonta y mitad tetas” volvió a demostrar que el machismo sigue teniendo micrófono, foco y audiencia cuando se trata de desacreditar a quienes incomodan. Las disculpas llegaron tarde y bajo el paraguas del “no es nuestro estilo”, pero el problema no es el estilo: es la estructura que normaliza la humillación como entretenimiento. (Spanish Revolution)

Este miércoles, Pablo Motos hizo algo atípico en su programa y arrancó pidiendo perdón por un comentario machista (Rosa Belmonte, columnista del ABC tildó a Sarah Santaolalla de “mitad tonta y mitad tetas”) y también por los otros 3000 programas de El Hormiguero emitidos desde 2006. “Antes de empezar el programa, me vais a permitir que pida perdón por un comentario desafortunado que hizo ayer Rosa Belmonte en la tertulia y también por todos los programas que hemos hecho. A veces pasa que, con la velocidad del directo, a la vez que estás construyendo un programa durante dos décadas, estás pensando que no deberías haberlo hecho, pero eso no quita que metimos la pata”, se justificó el presentador. “El comentario del programa de ayer fue un error, pero también todo el episodio y todos los anteriores y el de hoy y el de mañana y el de pasado mañana y todos los que hagamos”, admitió Motos, que culpa al machismo sistemático de su programa a “las cosas del directo”. Motos quiso zanjar la polémica de esta semana, pero también de todas las anteriores, asegurando que “no es el estilo de Rosa, ni el mío ni el el del programa pese a que sí lo sea”. “Gracias por entendernos, nos esforzaremos porque no vuelva a suceder, pero estar veinte años construyendo un espacio diario como este es una cosa esp espontánea, de los nervios”. (El Mundo Today)

Ernesto Ekaizer define ‘El Hormiguero’ como “un instrumento de la guerra cultural a favor del fascismo, a favor de la caída del Gobierno de Sánchez”. “Un instrumento directo de la ultraderecha y la derecha, un instrumento del golpismo”.

Comenta Andrea Cabanillas en ElPlural.com que Polònia ha convertido a Gabriel Rufián en Bad Bunny. “2Al ritmo de Debí tirar más fotos y vestido de blanco, el programa de 3Cat llevó a cabo una parodia que evoca al espectáculo del puertorriqueño en la Super Bowl, con la unión de la izquierda liderada por el catalán como hilo conductor de la canción. Ante el auge de la ultraderecha, que ‘sube como el pan’, Rufián asegura tener la ‘solución’. El político, que se define como ‘el político más valorado en Madrid capital y eso que es catalán’, asegura que harán ‘crecer’ a la izquierda con esta nueva iniciativa. ‘Con tantos votos como retuits seré presidente’, entona, asegurando que ‘es hora de que tiemble Abascal’. Y para los que le preguntan 'Rufi, ¿con quién estás?' en este nuevo movimiento enumera: "Voy a llegar con Maíllo, Montero, Garzón, Díaz, Almodovar, Serrano, Broncano, Évole. Se van a cagar. Soy el 15M sin acampar’... Rufián explica en declaraciones y en redes sociales que su objetivo es construir lo que ha descrito como un espacio “plurinacional” de izquierdas, capaz de sumar fuerzas políticas y sociales para hacer frente a bloques conservadores como el formado por el PP y Vox. Su lema de campaña gira en torno a que “lo que viene no se para con siglas, se para con pueblos”, una frase con la que subraya que las diferencias partidistas no deben impedir una alianza amplia y transversal de izquierdas en un momento de avance de la derecha en varias regiones del país.